T3Sanaz

خانه ساناز نتاج – | 100-0 | داستان یک کت

ساناز نتاج با کنار هم گذاشتنِ هنرِ دستِ زنان و مردان روستاهای مختلف ما را با تکه‌های گمشده‌ی فرهنگ و سنت که روزگاری در ایران بسیار پررونق بوده آشنا می‌کند. او با همکاری توسط این زنان و مردان‌ صنعتگر توانسته شناسه‌ی جدیدی از صنایع دستی و سنتی را به ما نشان دهد .او تک تک مراحل گسترده‌ی تولید لباس‌های خود را مستند می‌کند و برای ما به نمایش می‌گذارد.

Sanaz Nattaj introduces lost pieces of a culture and tradition that once was very prominent in Iran by bringing together the handcrafts of men and women from different villages. By collaborating with these craftsmen and craftswomen, she is able to show us a new identity of traditional handicrafts. She documents and displays every stage of the extensive process behind her creations.

به اصفهان سفر می‌کند و نخ گلابتون را از دست تنها هنرمندی که به درست کردن این هنر مشغول است تهیه می‌کند مردی هفتاد و اندی ساله. گلابتون‌ها را به جنوب ایران می‌فرستد، روستایی در جزیره‌ی قشم، جایی که زنان در آنجا سرگرم درست کردن لباس‌های محلی هستند. آنان با ظرافت خاصی روی پارچه‌های دستباف که توسط زوجی هنرمند در مرکز ایران، شهر بادگیر‌ها، یزد، بافته شده است سوزن می‌زنند.

در نقطه‌ای دیگر از جنوب ایران فعالیت دیگری در حال انجام است. در بندرعباس زنانی هستند که با نوار‌های طلا روی تور، نقش‌هایی را گره می‌زنند؛ طلایی ناب زیر چتر آسمان جنوب.

در این حین برای تزئین پایانی لباس، مردی بلوچ دکمه‌هایی را با روشی کُهن که برگرفته از نوعی گره با برگ درخت داز  است، توسط نوارهایی از جنس طلا به هم می‌بافد.

و در آخر تکه‌ها به تهران می رسد به دست خانم خیاطی که ماهرانه آنها را به هم وصل می‌کند و می‌دوزد.

لباس آماده است.

Travels to Isfahan and purchase Golabetun threads from the only artist alive who produces them; a seventy-something year old man. Then sends the threads to southern Iran, a village in Qeshm Island, where women are busy making local clothes. They delicately needle on handwoven fabrics made by an artistic couple from the center of Iran, the city of windtowers, Yazd.

In another place in southern Iran, another activity is going on. In Bandar-Abbas, there are women knotting patterns on nettings with golden tapes. For the final adornment of the clothes, a Baluchi man makes buttons using an ancient technique with leaves of Mazari palm, weaving them together with golden strings.

At last the pieces of fabric reach Tehran, where a skillful tailoress sews them together.

The garment is ready!

------------------------------------

می‌توانید این ویدیو را در اینستاگرام آستین هم ببینید http://instagram.com/aassttiinn

برای رفتن به صفحه‌ی ویدیو در اینستاگرام آستین اینجا را کلیک کنید.

You can watch this video on aassttiinn's Instagram account at http://instagram.com/aassttiinn

To watch the video on Instagram, Click here

T4Foje

لایو فوژه – قسمت دوم کارگاه آپسایکل

Foje Live, Upcycle Workshop Part 2

«هرآنچه كه در اختيار من گذاشته شده، همه آن چيزيست كه به آن نياز دارم»

در رویداد امسال کارگاه‌های گشوده‌ی مد در ایران، چهار طراح خلاق به مدت یک هفته درهای کارگاه‌های خود را  به صورت مجازی باز می‌کنند تا از شما دعوت ‌کنند که نظاره‌گر دوخت‌ودوز، طراحی و آفرینش آن‌ها باشید و هم‌زمان به‌طور عملی به این طراحان ملحق شوید. فوزیه فرودنیا (فوژه) یکی از این طراح‌هاست. او درباره‌ی این رویداد می‌گوید:

«هر آن چه در اختیار من گذاشته شده، همه‌ی آن چیزی است که به آن نیاز دارم. همه‌ی ما نمونه‌ی کوچکی از طبیعت در کالبدی انسانی هستیم و تلاش می‌کنیم که در مسیر تکامل پیش برویم و خلق کنیم. گاهی حواسمان پرت می‌شود، مصرف‌گرا می‌شویم و بیراهه می‌رویم، و خُلقمان به جای سازگاری با طبیعت، وابسته به تخریب این خانه‌‌ی زیبا می‌شود. مثل اتفاقی که متاسفانه در صنعت مد بسیار مشهود است. پس الان که کرونا ما را به خانه‌ها و دارایی‌های داخل خانه‌مان محدود کرده و زمین مشغول پاک‌سازی است، این فرصت را داریم که ما هم با خودمان خلوت کنیم و با پاک‌سازی فکر و دل و کمد‌هایمان با زمین و سایر گونه‌های زیستی هم‌سو شویم و تعامل پیدا کنیم تا این آسیب‌ها را کمی جبران کنیم».

“What I have is all I need”

In this year’s Fashion Open Studio event in Iran, 4 creative designers will open their studio doors to you virtually for a week, inviting you to watch them design, create and sew, and practically join them in their studio! Foje is one of these designers.

“What I have is all I need. We are all each “nature incarnate”, manifested in a human body, trying to create and to move forward along the path of progress. Sometimes we get distracted, we give in to consumerism and go the wrong way, our creations become agents of destruction for nature instead of being salubrious to this beautiful house of ours. This, unfortunately, happens a lot in the fashion industry. So, now that due to the pandemic we are limited to our homes and what we have in them, and the earth is recovering, we have the opportunity to reflect and contemplate, clean up our minds, hearts and wardrobes, harmonize with the earth and with other species to somewhat rectify this damage” she says about this event.