blog-photoo-men-9

مطلبی برای آقایانی که می‌خواهند در تابستان خوش تیپ باشند!

مطلبی برای آقایانی که می‌خواهند در تابستان خوش تیپ باشند!

هر روز که می گذرد موج هوای گرم را بیشتر از روز قبل احساس می کنیم، و این به آن معناست که تابستان نزدیک است. برای انتخاب لباس در تابستان مهم ترین نکته راحتی است، کسی دوست ندارد خوشتیپ ترین آدم جمع باشد ولی از گرما نفسش بالا نیاید و گرما زده شود…

البته نگران نباشید، راحتی و خوشتیپی تضادی با هم ندارند.

پیراهن

همه مرد ها به یک پیراهن تابستانی احتیاج دارند، و با آن می توانند به راحتی تیپ روزمره صبح خود را به تیپ شیک تر شب تبدیل کنند. برای یک پیراهن حتما به دنبال پارچه های سبک و قابل تنفس باشید، پارچه های سنگین تر حرارت شما را بالا می‌برند و زیر بغلتان عرق می کند…و کسی این را نمی خواهد. 

یک پیراهن سفید لینن می تواند شما را در این فصل خنک نگه دارد. سفید رنگ خوبی برای تابستان است و حس و حال این فصل را بیشتر می کند. 

تی شرت

وقتی به دنبال لباس خنک و راحت برای تابستانید، تی شرت بهترین دوستتان است. از رنگ های سفید، سورمه‌ای و یا خاکستری استفاده کنید. اگر می خواهید از تی شرت مشکی استفاده کنید آن را با پایین تنه روشن تر ست کنید تا زیاد گرما را جذب نکنید. تی شرت های یقه گرد بپوشید، یقه هفت به بیشتر آقایان نمی آید، مخصوصا یقه های باز هفتی… به نظرم باید این مدل یقه منقرض شود…!

شلوار

اگر می خواهید از شلوار کوتاه استفاده کنید به خاطر داشته باشید که شلوار خیلی کوتاه به هیچ کس نمی آید! توجه کنید که شلوارتان حد‌اکثر ۱۰ سانتیمتر بالای زانو باشد. کوتاه تر از آن خیلی جالب نیست…!

البته شما همیشه می‌توانید به جای شلوار کوتاه از شلوار های پارچه‌ای سبک وزن و قابل تنفس استفاده کنید. شلوار های پارچه‌ای انتخاب مناسبی برای تابستان هستند. در انتخاب این شلوار ها سعی کنید رنگ های روشن مانند بژ و طوسی انتخاب کنید تا در هوای گرم حس خنکی بیشتری کنید. از خرید مدل های تنگ و چسبان خودداری کنید، چرا که باعث می‌شوند بیشتر گرمتان شود. 

کفش

برای انتخاب پاپوش مناسب به سبکی و راحتی آن توجه کنید. یک جفت اِسنیکر می تواند بهترین گزینه برای تابستان باشد. اسنیکر ها در عین راحتی شیک نیز هستند و شما می‌توانید آنها را به صورت روزمره و یا با تیپ های رسمی تر بپوشید. برای شروع یک کفش اسنیکر کلاسیک سفید بسیار مناسب است. اگر طرفدار اسنیکر ها نیستید، می توانید از کفش هایی کمی رسمی تر استفاده کنید. برای تابستان می توانید از رنگ قهوه‌ای این کفش استفاده کنید چرا که این رنگ تابستانی است و به بیشتر لباس های تابستانیتان می آید.

شیک بودن در تابستان آنقدر ها هم سخت نیست، فقط کافیست با لباس های کلاسیک شروع کنید و تیپ یک شیک، خنک و تابستانی برای خود آماده کنید. 

sareee-ig-17

ساری از س تا ی

ساری از س تا ی

ساری، پوششی ۵ هزار ساله، سمبل و نماد بانوان هندی است. این لباس پارچه‌ای یک تکه حدودا ۷ متری و تقریبا بدون دوخت می باشد، که به دور کمر پیچیده شده و 

از یک شانه آویزان می‌شود. پوشش زیری ساری از دو بخش دامن و تاپ تشکیل می شود. دامن زیر ساری در نقاط مختلف هندوستان نام های مختلفی دارد،چانیو،

 پارکار و قارگا در غرب، شایا در شرق، پاوادی و پاداوا در جنوب، لاهانگا و لهنگا در شمال. تاپ زیری هم چولی یا راویکا نام دارد. این تاپ آستین کوتاه، تا بالای ناف و یقه‌ای نیمه باز دارد؛ و بعضی از انها پشت باز یا پشت ضربدری هستند. در مجالس رسمی  برای ساری و پوشاک زیرینش، از پارچه های گلدوزی و سنگدوزی شده استفاده می کنند. ریشه ساری به فرهنگ هندو بر‌میگردد،هندوها بر این باور بودند که لباس های دارای دوخت ناپاک هستند برای همین ساری پارچه ای یکسره است. همچنین ناف انسان بسیار مهم و منبع زندگی و خلاقیت می باشد برای همین لباس زیر ساری کوتاه است. ساری در عین نشان دادن بخشی از کمر، نجابت زن را حفظ می کند، زیرا سر تا پای وی را می پوشاند. 

۱۸۹۵

۱۹۲۰

ساری ها نیز در قسمت های مختلف هند انواع و نام های مختلف دارند. 

شمال

بندهنی(راجستان، گوجارات)

در ساری از تکنیک قدیمی گره زدن لباس به طرح های مختلف و فرو بردن آن در تشتی از رنگ استفاده می شود که به اصطلاح به آن رنگ-گره می گویند. بندهنی ها معمولا برای فستیوال ها و مراسم خاص استفاده می شوند و ملیمه دوزی و آینه کاری در آن ها به چشم می خورد. 

 

چیکان(لاکنا) 

گل دوزی چیکان مختص شهر لاکنا می باشد. این نوع خاص ساری در دوره مغول به وجود آمده و به لاکناوی چیکاناکاری هم معروف است.

 

باناراسی(بنارس)

ساری باناراسی مختص عروسان است. این نوع کلاسیک، زمان مغول ها به وجود آمد. این ساری طرح ریش ریش مانندی به نام جهالار دارد که در دور ساری دیده می شود. 

 

کُتا دوریا(راجاستهان) 

این نوع ساری از پارچه‌ای مرغوب با نقوش بافته شده در خود پارچه ساخته می شود. این نوع ساری بسیار ظریف و سبک است. 

 

تاآنت(بنگال)

تاآنت در معنای  کلمه به معنی بافته شده با دستگاه بافندگی است. ساری تاآنت به ساری نخی بنگالی نیز معروف است و ساری سنتی بانوان بنگال می باشد. 

 

بلوچاری(بنگال غربی) 

قدمت ساری بلوچاری به ۲۰۰ سال پیش می رسد. از جنس ابریشم و بافته شده با دستگاه بافندگی می باشد. در این ساری فقط از نخ ابریشمی استفاده می شود و 

 دورش نمایان گر حماسه های معروف هندی مانند ماهابراتا و رامایانا است.

 

کانتا(بنگال غربی)

ساری کانتا با گل دوزی های ظریف و طرح های دکوراتیوش شناخته شده است. این نوع ساری توسط بانوان روستایی بنگال غربی در اوقات فراقتشان بافته می شود 

و حاصل زحمات بسیار است. 

بندهج(گوجارات) 

این ساری با روش رنگ-گره گوجارات چند رنگ می شود. در این روش ابتدا رنگ های روشن و سپس رنگ های تیره را اضافه می کنند. 

پاتولو(گوجارات)‌

 ساری پاتولو زمان برترین ساری است. پاتان در گوجارات سالیانه ۲۵ تا ۳۰ عدد از این ساری ها تولید می کند که قیمت آن بین ۲،۰۰۰ تا ۲۰،۰۰۰ دلار می باشد. 

چاندری(مدهیا پرادش) 

این ساری سبک و خنک می باشد و مختص تابستان است. این ساری از ابرشم یا پنبه با کیفیت تهیه می شود.

کانچیپورام(تامیلنادو)‌

یکی از خصوصیات این ساری نخ های آب طلا شده نقره‌ای که در با کیفیت ترین پارچه ابریشمی بافته شده، می باشد. کانچیپورام یک شهر در تامیلنادو

 است که تاریخچه بافت این شهر به قرن ها قبل بر می گردد. ساری کانچیپورام از تغییر و تحول دنیای مد در امان بوده به همین دلیل بافت ها و تکنیک های 

سنتی هنوز در آن دیده می شود. ابریشم زمینه این ساری از ساری های ابریشمی دیگر کلفت تر است و همین آن را گران قیمت ترین ساری ابریشمی کل 

هندوستان کرده است. باور بر آن است که هرچه ابریشم کلفت تر باشد، کیفیت آن بالا تر است. 

مادیسار(تامیلنادو)

مادیسار ساری است که توسط جامعه برهمین ها در تامیلنادو پوشیده می شود(برهمین ها روحانیون آیین هندو هستند).‌ آنها این ساری را در مراسم خاص به تن می کنند. طول پارچه مادیسار بیشتر از ساری های دیگر است. 

astinche-9

قسمت اول

قسمت اول

آستین اولین ادیتوریال خود را تحت عنوان «قسمت اول» انجام داد. این یک کار ادیتوریال/کمپین می باشد. در طول این فرایند،در آستین، بارها معانی و تعریف های متعدد و متفاوت این دو را بررسی کردیم تا به نتیجه ی ثابت و محکمی برای خود برسیم.

در نهایت به این نتیجه رسیدم که این یک ادیتوریال/ کمپین است است.

 به این دلیل که یک کمپین به این شکل تعریف می شود که لباس ها مورد تمرکز هستند و اگر لباس دیده نشود، کار قابل قبول نیست. در دنیای مد لباس بر همه چیز ارجعیت دارد. در یک کمپین موفق معمولا بیشتر عکس ها در یک جای مشخص گرفته می شوند و در تمام عکس ها، این تکرار دیده می شود. به طور مثال اگر در یک فضای بسته و بر سر یک میز بزرگ و زیبای غذا خوری، عکاسی می شود، بقیه عکس ها نیز بر روی آن میز و با همان نوع نورپردازی خواهد بود.چرا که این کار باعث می شود، هر بار لباسی از آن لباس ها دیده می شود، یاد آور آن صحنه و در نتیجه آن کمپین باشد.

اما در یک ادیتوریال دست عکاس از نظر نشان دادن کامل لباس، نورپردازی و ماندن در یک نقطه باز تر است و می تواند با دیدی هنری تر به  این کار بپردازد. در یک ادیتوریال هماهنگی عکس ها از طریق داشتن یک ایده و شیوه رفتار، یک نوع آزادی در نحوه نشان دادن لباس و بقیه اقلام را به وجود می آورد.

بنابر این می توان دید که «قسمت اول» یک ادیتوریال است ولی وفاداری به پس زمینه، محل عکاسی و نور پردازی، المان هایی از یک کمپین رامعرفی می کنند.

جلیقه: ساناز نتاج  -  شلوار:‌ ساناز نتاج

پاپیون:‌ نورآرش  -  پالتو:‌ فژه  -  دستبند:‌ ناز

گوشواره:‌ ناز  -  گردنبند:‌ ناز

دستبند:‌ افسانه کاشانی  -  پالتو:‌ مهرنوش شاه حسینی  -  گل سینه:‌ ناز  -  کفش: آزالی

دستبند: افسانه کاشانی  -  کت: لایه  -  مدال: نازنین عبادی  -  کفش: بته آمان

گردنبند:‌ ناز  -  پالتو:‌ فژه  -  دستبند:‌ افسانه کاشانی  -  کفش: ژین

 

کیف:‌ نونو  -  دستبند:‌ نازنین عبادی  -  گردنبند:‌ افسانه کاشانی  -  جلیقه: لایه  -  کفش: آزالی

 

کفش: آزالی  -  پاپیون:‌ نورآرش  -  پالتو:‌ فژه  -  گوشواره: ناز

 

پنل: مهرنوش شاه حسینی  -  کیف: هانیه ذهبی  -  پاپیون:‌ نورآرش  -  کفش: آزالی

 

عکاس:‌ علیا
اِستایلیست:‌ کیمیاص
طراح صحنه: مونا حداد
اِدیتور دیجیتال: یاسمین اهری پور
دستیار عکاس:‌ پریسا مدرسی
دستیار طراح صحنه: حافظ صادقی
دستیار لباس: سوزان شاکری

 

blogggggggg-9

پرونده پارچه‌ها: قسمت اول

پرونده پارچه‌ها: قسمت اول

دوخت و دوز، خیاطی و خلق ذهنیتتان کار لذت بخشی است. انتخاب پارچه برای دوخت های مختلف کار ساده‌ای نیست. مرجعی هم برای رجوع در دسترس عام نیست. برای این بود که تصمیم گرفتم در این زمینه تحقیق و مطالعه کنم و اطلاعاتی در مورد هر پارچه، نکته هایی برای دوخت و نگهداریش در اختیار شما آستینی ها قرار دهم. البته تنوع پارچه بسیار است، برای همین فعلا چند نوع را بررسی کردم.

وال

پارچه ای، نیمه شفاف، بافته از الیاف ۱۰۰٪‌ نخی. امروزه برخی ترکیب الیاف مختلف مانند ترکیب نخی و پلی استر هم موجود و رایج است. بافت وال متراکم تر از کتان است و به همین دلیل نرم و لطیف است. جنس وال کمی سُر است و چین کم و ظریفی دارد. سبُکی و قابلیت تنفس این پارچه آن را گزینه ای مناسب برای فصل های گرم می کند. 

با این که وال به اندازه ابریشم سر نیست اما بهتر است هنگام دوخت از سوزن ته گرد استفاده کنید. این پارچه کشیده نمی شود، برای همین گزینه خوبی برای خیاطان تازه کار است و به دلیل با ثبات بودن، چروکهایش با اتو و بخار صاف می شوند. با این که این پارچه مانند ابریشم سر نیست اما بهتر است هنگام دوخت از سوزن ته گرد استفاده کنید. به دلیل متراکم بودن بافت از سوزن های نازک استفاده کنید. اکثر وال ها نخی هستند و می توان مانند پارچه نخی از آن نگهداری کنید.

بهتر است این پارچه را قبل از دوخت با دور آب گرم ماشین لباس شویی بشویید و برای خشک کردن از دور متوسط خشک کن استفاده کنید.

لایوسل (تنسل)

پارچه ای بسیار لطیف و پر چین است. به دلیل وزن و تراکم بالایش سطحی مات دارد. اگر تنسل را لمس کنید حس خنکی می کنید، این پارچه از الیاف قابل تنفسی ساخته شده که رطوب را جذب می کند به همین دلیل برای تابستان مناسب است. سطح تنسل مات و جیر مانند است، پوست را اذیت نمی کند و قابلیت ضد اصطکاک دارد. 

این پارچه برای خیاطان مبتدی مناسب تر از خیاطان تازه کار است. بر خلاف ابریشم، تنسل سر نیست اما بافتی بسیار متراکم دارد برای همین باید به نکاتی در این زمینه توجه کنید. برای برش از قیچی بسیار تیزو سوزن های خیلی نازک استفاده کنید . اگر سوزن ها بزرگ باشند و یا سر گرد و توپی داشته باشند، برای فرو کردن آن ها فشار زیادی لازم است و در نتیجه جای سوزن سوراخ می ماند. 

قبل از دوخت پارچه را با دور آب گرم ماشین بشویید و با دور متوسط خشک کنید. این مرحله بسیار مهم است زیرا تنسل آب می رود. بعد از دوخت با آب سرد شسته شود و به جای خشک کن بگذارید در هوای آزاد خشک شود . خیس این پارچه بسیار سفت و خشک است اما بعد از چند ساعت آویزان کردن، وقتی کاملا خشک شد دوباره نرم می شود. برای اتو کشیدن از درجه متوسط استفاده کنید. گزینه مناسب این پارچه معمولا یک درجه قبل از کتان است. 

 

کرپ 

نخی که کرپ با آن بافته می‌شود بسیار محکم پیچیده شده و همین سبب جنس نیمه زبر آن شده است. اما همه کرپ ها زبر نیستند مثلا کرپ هایی که تار و پود آن از جنس پلی استراند نرم و لطیف است. کرپ ها با نخ های مختلفی مانند ابریشم، پشم و پلی استر بافته می شوند. 

کرپ معمولا پارچه‌ای با ثبات است. البته بر اساس جنس تار و پود وزن این پارچه متغییر بوده و ممکن است جا به جا شود. برای همین پیشنهاد می کنم از یک دستمال کاغذی زیر پارچه استفاده کنید. معمولا سوزن به راحتی از کرپ عبور می کند اما همه کرپ ها این گونه نیستند پس بهتر است از سوزنهای نازک استفاده کنید. برای بریدن این پارچه حتما از قیچی بسیار تیز استفاده کنید. قبل از شروع دوخت خود بر روی تکه ای از پارچه آن را امتحان کنید. و فراموش نکنید که دور پارچه خود را دور دوزی کنید.

برای شستشوی کرپ به جنس تارو پود آن باید توجه کرد، کرپ های پشمی و ابریشمی به دلیل بافت حساس و ظریف بهتر است با دست شسته و یا خشکشویی شوند. نگهداری کرپ های پلی استر بسیار ساده تر است،آن ها را می توانید با دور گرم و یا سرد ماشین بشویید و برای خشک شدن از دور کند خشک کن استفاده کنید. اتو کردن این پارچه با حرارت پایین و بخار بسیار کم انجام می شود. چین و چروک این پارچه به راحتی باز می شود.

 

کشبافت 

وزن این پارچه سبک تا متوسط است و قابلیت کشش مناسبی دارد. تار و پود این پارچه معمولا از پشم ،نخ و یا پلی استر می باشد. پارچه کشباف نخی و پشمی قابل تنفس بوده و در تمام طول سال قابل استفاده هستند.

این پارچه را می توان با بافت ۱۰۰٪‌ نخی و یا ترکیب آن با پلی استر، ابریشم مصنوعی، لای کرا(‌الیاف مصنوعی) و اسپندکس پیدا کرد. لای کرا و اسپندکس قابلیت کشش بیشتری به این پارچه می دهند. ترکیب ابریشم مصنوعی این پارچه نرم تر از بقیه ترکیب هایش است و چین بیشتری نیز دارد. 

برای دوخت این پارچه بهتر است از سوزن های گرد و توپی استفاده کنید. لبه‌ی پارچه های کشبافت لوله می شود برای همین حتما آن را دور دوزی کنید. اگر کشبافت شما نازک است تکه‌‌ای دستمال کاغذی زیر آن قرار دهید و پس از پایان دوخت آن را به آرامی پاره کنید. 

برای شستن این پارچه باید به الیاف آن توجه کنید و بر اساس آن گزینه مناسب ماشین لباس شویی را برایش انتخاب کنید. حتما پیش از دوخت پارچه را با دور گرم ماشین بشویید و با دور متوسط خشک کن آن را خشک کنید. پس از دوخت، با دور سرد ماشین شسته شود.

کشبافت های نخی را می توانید با حرارت متوسط اتو کنید، البته اگر آن ها را آویزان کنید، نیازی به اتو نخواهد بود. 

 

امیدوارم این اطلاعات جمع آوری شده راهنمای کلی و ساده‌‌ای برای شما باشد. در هفته های آینده چند پارچه دیگر را مورد بررسی قرار خواهم داد.

hakama-9

پوشاک ژاپن؛‌ هاکاما

گل دوزی فراتر از معنا

به شخصه من به شرق دور مخصوصا ژاپن علاقه بسیاری دارم. مینیمال بودن زندگی و فرهنگ‌ آن‌ها جذابیت خاصی دارد که روی طرز فکر و هنرشان هم تاثیر گذار بوده. 

لباس‌های ژاپن راحت و زیبا هستند. این نوع پوشش الگوی طراحان و هنرمندان زیادی بوده؛ تاریخچه و معنای هر قسمت جامه‌ی ژاپنی متفاوت است. اینجا به هاکاما پرداختیم؛

هاکاما پوشاک سنتی ژاپنی است که از سالیان پیش تا الان حضور داشته و یک پوششِ پایین تنه‌ی پلیسه دارِ دو قسمتی می‌باشد . 

در ژاپن کهن این لباس را رزمندگان و مردها در مراسم مختلف به تن می کردند. 

هاکاما هفت پلیسه دارد، پنج در جلو و دو تا عقب. هر پلیسه اسم و معنای سمبولیک مختص خود را دارد.

نام و معنای هر پلیسه به ترتیب:

«یوکی»: شجاعت، دلیری و سلحشوری 

«جین»: انسانیت، خیرخواهی و مهربانی  

«جی»: عدالت، درست کاری و تمامیت

«رِی»:‌ آداب معاشرت، تواضع، واقعیت

«ماکُتو»: خلوص، صداقت، واقعیت

«چوگی»: وفاداری، همدلی، از خودگذشتگی

«مِییو»: افتخار، کرامت، اعتبار الگوی هاکامای سنتی و پلیسه های مشخص شده

 

به صورت سنتی هاکاما روی کیمونو بسته می شود و معمولا رنگ های ساده دارد، اما در مراسم خاص از طرح ها هم استفاده می شود. هاکاما نشانگر استادی و تسلط است و در مراسمی مانند فارق التحصیلی و اجرای کنسرت حتی توسط خانم ها هم پوشیده می شود. 

یک نینجا و یک سامورایی با هاکاما هایشان

 

امروزه این پوشش سنتی شرق دور، توجه بسیاری را به خود جلب کرده و طراحان و صاحب سبکان با الهام گیری از هاکاما لباس های زیبایی خلق کرده اند. 

هاکاماهای مدرن شامل شلوارها و دامن های متنوعی می شوند. در زیر مثال هایی از آستین را مشاهده کنید

شلوار رضا ندیمی                                                                  شلوار ساناز نتاج                                                     شلوار طلیعه ایمانی       

کفش لاکوتا                                                                          کفش لاکوتا                                                             کفش ژین

کیف جئؤدی                                                                         کیف چهره                                                              کیف پانیذ استایل

پیراهن آگات                                                                         جلیقه ساناز نتاج                                                     تاپ رضا ندیمی

گردنبند ناز                                                                           دستبند پاشا معزی                                                   گوشواره ناز

MAIN-17

گل دوزی فراتر از معنا

گل دوزی فراتر از معنا

گل دوزی هنری قدیمی با زیر شاخه هایی بسیار است. احتملا این انسان اولیه بود که کار با نخ و سوزن را آغاز کرد. از مو، پشم حیوانات و فیبر موجود در گیاهان نخ، و از استخوان و عاج، سوزن می‌ساخت و با دوختن پوست حیوانات به هم، پوششی برای خود دست و پا می کرد. با گذشت زمان انسان عصر سنگی خلاق تر شد و از مهره  ها، استخوان ها و سنگ ها برای تزئین پوشاکش استفاده کرد. 

در سال ۱۹۶۴ فسیل انسانی در روسیه پیدا شد که باستان شناسان باور داشتند قدمت آن مربوط به ۳۰ هزار سال پیش از میلاد مسیح است. کت پوست، کفش ها و کلاهش با مهره هایی از جنس عاج که به صورت افقی تزئین شده بودند. برخی معتقدند این جز، اولین گل دوزی ها بوده است. 

گل دوزی به صورت هنر به عصر آهن بر می گردد. در بسیاری از نقاشی ها، مجسمه ها و کوزه های قدیمی آثار وجودش دیده می شود. 

موزائیک، مربوط به یونان باستان، نشان‌گر گل دوزی جامه ها با نخ ابریشمی و سنگ های قیمتی است.  

 

در بسیاری از فرهنگ ها، از ایران، هند، تا چین و ژاپن، و یونان، گل دوزی و زیر شاخه هایش مانند سوزن دوزی و ملیله دوزی بر روی لباس ها و اشیای مذهبی و یا اسباب منزل نشانه ثروتمندی و سرشناسی اشخاص بوده است. 

این هنر هنوز در بسیاری از نقاط دنیا رایج است و هنری بسیار زیبا و قابل تحسین می باشد.  اما برخی هنرمندان از چهارچوب سنتی این هنر خارج شده و سبکی جدید از سوزن دوزی را وارد دنیای معاصر کرده اند.

 

سِوِریا اینسراسکیت-کراونِویسین (Severija Incirauskaite-Kriauneviciene) 

اهل لیتوانی، طرح های گل دار و نقش های تزئینی بر روی اشیا مختلف می دوزد. او به جای پارچه از فلز استفاده می کند و با هر بوم انتخاب شده قصد ایجاد تضاد در معنای سوزن دوزی سنتی را دارد. 

 

آنا ترزا باربوزا (Ana Teresa Barboza)

کارهای وی خطِ میان گل دوزی و مجسمه سازی است. هنر او به داخل حلقه سوزن دوزی ختم نمی شود، ادامه کارهایش از کادر خارج شده و طرحی آبستره به خود می‌گیرد. حس حرکت در آثارش باعث می‌شود که کارهایش را به دنیای پیرامون ما نزدیک تر کند.

سوفی استندینگ (Sophie Standing)

پرتره های حیوانات او تاثیر نقل مکان وی از انگلستان به آفریقا است. او محیط اطراف خود را با علاقه‌اش به نقوش پارچه و گل دوزی ترکیب کرده و هنر خود را خلق نموده است

لیسا اسمیرنووا (Lisa Smirnova) 

لیسا اسمیرنووا تکنیک های نقاشی را با گل دوزی ترکیب، و آثاری زیبا خلق کرده است. انتخاب رنگ ها و نوع دوخت هایش حسِ فُرم و عمق را به کارهایش می دهند. وی با همکاریی که با یک طراح لباس داشت، بر روی کلکسیونی از لباس ها گل دوزی های دستی انجام داد. این پروژه «هنرمند در خانه» نام دارد و هدفش آگاهی عموم از این است که هنر هر فرمی می تواند داشته باشد حتی اگر در خیابان پوشیده شود.

دبی اسمیث (Debbie Smyth)

 مرز تصویر سازی خطی، دو بعدی، سه بعدی و سوزن دوزی را خلق می کند. او ابتدا طرح اولیه را می کشد و سپس فضای کار را با حجمی از نخ پر می کند و از اشیا، حیوانات، فیگور ها و معماری آثاری زیبا، رسا و خطی درست می کند. 

کیرستی ویتلاک (Kirsty Whitlock)

از هنر گل دوزی به عنوان ابزاری برای فعالیت ها و پیام های اجتماعی بهره گرفته است. او از اشیای بازیافتی و دور ریخته شده برای اشاره ای به فرهنگ مصرف کنندگی استفاده می کند. وی بر این باور است که سوزن دوزی قدرت تغییر و به چالش کشیدن جامعه را دارد.

 

halima-blogpost-9

اولین ها:‌ حلیمه آدِن

اولین ها:‌ حلیمه آدِن

حلیمه آدِن، ۱۹ ساله، اولین مدل مسلمان است که با حجاب کامل در صحنه مدلینگ جهانی به شهرت رسید. او در شوهای برند های معتبر حضور داشته و عکس او بر روی جلد مجلات مد مختلف به چاپ رسیده است.

حلیمه اصالتاً سومالیایی است و در یک کمپ پناه جویی در کِنیا متولد شده. در ۶ سالگی با خانواده خود به آمریکا مهاجرت کردند و در مینِسوُتا بزرگ شد. 

در سال ۲۰۱۶ در مسابقه دختر شایسته مینسوتا به عنوان اولین شرکت کننده با حجاب شرکت کرد. 

این اتفاق توجه بسیاری را جلب کرد و به سرعت او توانست به همگان نشان دهد که هر کاری شدنی است.

 

در مصاحبه خود با مجله گلمور (Glamour) گفته است که قبل از ورود به این عرصه چیز زیادی در مورد دنیای مد نمی دانسته و خیلی با برندها آشنایی نداشته است. در ادامه اضافه کرده که بعد از شروع کار مدلینگ و آشنایی با طراح ها می فهمد که کاری که طراحان انجام می دهند هنر است، حتی اگر قابل استفاده روزانه نباشند اما بسیار قابل تحسین هستند، مانند وقتی که به موزه می رویم، ممکن است چیز هایی متفاوت با آنچه در خانه خود وجود دارد ببنیم، با این حال بسیار زیبا و تآمل برانگیز هستند.

در ادامه مصاحبه به این نکته اشاره کرده که قبلا هیچ وقت به این شغل فکر نکرده بوده، زیرا کسی مانند او در این زمینه وجود نداشته.

چند نمونه از عکسهای اینستاگرام حلیمه آدن را در زیر مشاهده کنید:

«هیچ وقت فکر نمی کردم روزی را ببینم که زنی با پوششی مانند من روی جلد یک مجله مد باشد…»

عکسی که عکاس معروف ایتالیایی «ماریو سورنتی» از حلیمه گرفته است.

حلیمه درحال راه رفتن شو «مکس مارا».

عکس گرفته شده در مسابقه دختر شایسته مینسوتا.

حلیمه برای مجله «هارپر بازار».

flower-and-floral-diys-to-bring-spring-vibe-to-your-home-500x500-9

در بهار امسال چه بپوشیم!

در بهار امسال چه بپوشیم!

برای ما ایرانی ها بهار مساوی با تازگی است. اما این به آن معنا نیست که در سال جدید همه کمدتان را دور بریزید! مدهای بهار امسال چیز هایی هستند که ممکن است شما از قبل داشته باشیدشان. 

 

اگر بلوزهایی با یقه های چین دار و آستین های پفی دارین بهار امسال بپوشیدشان!‌ در کلکسیون های بهاره جدید به تکه چسبانی های متنوع هم توجه خاصی شده است.

 

تی شرت های نوشته دار در سال های گذشته خیلی مورد توجه بوده اند. امسال هم می توانین به عنوان لباس روزمره خود و یا حتی برای یک تیپ رسمی تر با کت و زیورآلات از آن استفاده کنید.

 

 رنگ صورتی در بیشتر کلکسیون های بهاره برنده های معتبر و صاحب سبک دیده می شود. تونالیته های مختلف این رنگ از گلبه ای روشن تا صورتی آدامسی و چرک بهار امسال را به خودشان اختصاص داده اند. 

 

چه کسی از راه راه خوشش نمی آید؟ این طرح ماندگار با اندازه ها و رنگ های مختلف جلوه خاصی به لباس های شما می دهد.

 

لباس های نیمه ورزشی مانند کاپشن های اسپرت و یا کلاه دار سال گذشته خود را وارد مد کردند و امسال هم باقی می مانند. 

 

کیمونو ها در مدل ها و سبک های مختلف یک لباس زیبا و شیک است که از یک تیپ روزمره تا رسمی استفاده می شوند. 

 

مخمل پارچه ای خاص و مطابق مد روز است و فقط مختص زمستان نیست. این جنس را در پوشاک مختلف می توان مورد استفاده قرار داد. کفشهای مخملی مورد توجه بسیار طراحان و پیشگامان مد قرار گرفته اند.

 

با استفاده از گوشواره هایی که توجه را به خود جلب می کنند می توانید به لباس پوشیدن خود جلوه ی خاصی ببخشید. این گونه زیورآلات تیپ شما را شخصی و مختص خودتان می کنند. 

 

می توانید نمونه هایی از مد های بهار ۹۶ که در آستین موجود است را در زیر مشاهده کنید: 

unnamed-file-9

آقایان در پاییز و زمستان

برقع

۱. استفاده از رنگ سبز زمردی.

رنگ سبز زمردی یکی از رنگ های بسیار مناسب برای ظاهر شدن در خیابان برای این زمستان می باشد. این رنگ یکی از رنگ های مورد علاقه عموم در سراسر دنیا می باشد. شما میتوانید از این رنگ برای زیورآلاتی مثل دستکش یا کلاه و شال گردن استفاده کنید ولی بازهم هیچکدام از آنها جای یک ست کت و شلوار سبز زمردین را نمیگیرند.  اگر فکر می کنید جرأت پوشیدن این رنگ سبز را ندارید، مطمئن شوید که حداقل از این رنگ خاص به عنوان یک دستمال گردن در کنار رنگ مورد علاقه خود استفاده می کنید.

۲.استفاده از پارچه های پشمی شطرنجی.

شاید طرح پارچه های پشمی شما را یاد لباس مدارس خصوصی اروپایی بیاندازد ولی این طرح خاص برای سالیان پیاپی مورد پسند همه بوده و همیشه در هفته های مد پاییز زمستان به چشم آمده است. در حالی که این پارچه به تنهایی ساده و قدیمی به نظر می آید، شما می توانید با ابتکار و سلیقه خود و با استفاده از انواع قرمز، خردلی و سبز روشن آن، این پارچه را تبدیل به یک سبک لباس مطابق با مد روز و بسیار جسورانه کنید. زیورآلات و پیراهن های ساده و با رنگ های روشن ترکیب بسیار مناسبی برای یک کت با پارچه پشمی شطرنجی می باشند.

۳.استفاده از پارچه های گل دار.

به تازگی پارچه های با چاپ گل در بین برند ها و استایل های مد روز جایگاه خاص خود را پیدا کرده اند. شاید این طرح های گل دار برای آقایان کمی غریب باشد ولی در عین حال بسیار وسوسه انگیز و خاص. یکی از ویژگی های این پارچه های گل دار به ارمغان آوردن فصل پاییز و زمستان می باشد، درست در سردترین و بی رنگ ترین فصل سال. اگر به اندازه کافی جسور نیستید که یک پیراهن گل دار زیر کت خود بپوشید، شما می توانید به یک جیب کوچک با طرح گل بسنده کنید.

۴.استفاده از ژاکت هایی راحت با یقه ای به شکل شال گردن و آزاد.

اگر به دنبال لباسی هستید که در سرد ترین روزهای پاییز و زمستان همراه شما باشد به سراغ ژاکت های کش باف پشمی، راحت و آزاد بروید. ترکیب بندی لباس متناسب با این ژاکت بسیار راحت می باشد. کافیست شما یک تیشرت سفید زیر آن بپوشید و یک شلوار جین تیره برای ست کردن انتخاب کنید. شاید یقه های این کت کلافه کننده باشد ولی زمانی که در سرد ترین روز سال شما را از سرما نجات می دهد، نظرتان را عوض می کند. 

۵.استفاده از خز.

کت خز دار سالیان سال به عنوان یکی از برجسته ترین انتخاب ها برای فصل زمستان انتخاب شده است. ممکن است طرفدار خز باشید یا مخالف آن، به هر حال نمیتوانید ادعا کنید که کت خز برای فصل سرما کارایی ندارد. بهترین روش ست کردن خز با لباس ترکیبی از رنگ های تیره می باشد با خزی که رنگ روشن دارد.

۶.استفاده از کت هایی با نوشته و شعار.

یکی از جسورانه ترین ژاکت های زمستانی این کت های نوشته دار می باشند که با طرح های گرافیکی و خاص توجه همه را جلب می کنند. معمولاً این کت ها با رنگ های خاص و عجیب ترکیب بندی می شوند. گاهی برند ها و طراحان توسط این طرح کت و طرح های گرافیکی به روی آن برای خود تبلیغات می کنند. این کت عموماً مورد پسند جوانان قرار می گیرد.

۷. استفاده از پولیور های عکس دار.

ممکن است عکس های پولیور کارتونی باشد یا عکسی تبلیغاتی، به هر حال شما توسط این پولیور می توانید به سبک لباسیتان شخصیت بدهید. شما می توانید این پولیور های عکس دار را با ترکیب لباس های کلاسیک و یا کاملاً عجیب و غریب ست کنید. اگر به اندازه کافی جسور برای پوشیدن رنگ های عجیب و خاص همراه با این پولیور نیستید به سراغ رنگ خاکستری و یا رنگ های خنثی بروید.

۸.استفاده از کلاه های لبه دار.

یکی از موارد مورد نیاز شما در پاییز و زمستان کلاه های لبه دار می باشد. این کلاه های لبه دار یادآور نسل های قدیمی هستند و رنگ های تیره تر این کلاه مورد پسند عموم می باشد. با وجود این که کلاه های لبه دار به سبک قدیمی هستند، با ترکیبشان همراه لباس های مد روز، به ستی کاملاً مدرن تبدیل می شوند. اگر به اندازه کافی جسارت دارید از رنگ های روشن و خاص این کلاه استفاده کنید.

۹.استفاده از دستکش.

هیچ چیز به اندازه یک مجموعه از دستکش های متفاوت برای روز های سرد سال ضروری نیست. دستکش فقط یک وسیله برای نجات از سرما نیست بلکه یک وسیله بسیار قدرتمند در زیبا سازی ظاهر شما در زمستان می باشد، بخصوص اگر چرم طبیعی باشد. اگر استایلی ساده و راحت تر دارید از دستکش بافت استفاده کنید. 

Burqa-3-9

برقع

برقع

برقع یا برکع، وسیله ای نقاب مانند که آغاز استفاده از آن در هیچ کجای تاریخ به طور حتم مشخص نشده است. با نگاهی به عکس ها، نقاشی ها، اشعار و نوشته های ثبت شده در تاریخ به نظر های متفاوتی در رابطه با برقع بر می خوریم که همگی رشته ای در حجاب و یا محافظت از زن دارند.

استفاده از برقع یا پوششی شبیه به برقع در قسمت های مختلفی، به خصوص در کشور های اسلامی رواج یافت و سنت استفاده از آن هنوز هم در مناطقی رایج می باشد، حتی به صورت اجبار برای زنان و دختران. افغانستان، عربستان سعودی، امارات متحده، یمن، عمان، ایران (استان هرمزگان)، اردن و کشمیر پاکستان آن را برقع یا برکع می نامند در حالی که در عمان بطوله نامیده می شود.

برقع و اقسام حجاب های مشابه آن به حالت های مختلفی به روی صورت قرار می گیرند که عموماً این تفاوت ها در مناطق مختلف جغرافیایی به چشم می آیند. برای مثال، برقع افغانی تمام صورت را به طور کامل می پوشاند و در قسمت چشم ها از پارچه ای نازک تر همچون تور تشکیل می شود که زنان بتوانند از زیر آن اطراف خود را مشاهده کنند، در صورتی که برقع در جنوب کشور خودمان به سبکی طراحی  شده که در محدوده چشم ها به طور کامل باز می باشد و باقی صورت را می پوشاند.

داستانهایی در پس این نقاب وجود دارند که همه آنها تا حدودی به واقعیت نزدیک می باشند. به گزارش خبرگزاری ایسنا، در زمان های دور صورت همسر یکی از حاکمان هرمزگان ایرادی داشته است و آن حاکم برای پوشاندن ایراد، از خیاطی درخواست کرد تا پوششی برای صورت همسرش طراحی کند. از آن پس این پوشش، برای بانوان، چه به اجبار و چه به اختیار رواج یافت. 

داستانی دیگر که برقع را به بیشتر از هر داستانی به حجاب و در امان ماندن از نگاه ها ربط می دهد، داستانی است در رابطه با حمله پرتغالی ها به ایران. گفته شده است که در زمان حمله پرتغالی ها، از آنجا که زنان مجبور بودند با همسرهایشان از خانه ای به خانه دیگر رفته و پنهان شوند، در این میان مجبور به پوشاندن بدن و صورت هایشان در برابر تجاوز و دید مردان پرتغالی بودند. بنابراین این نقاب وسیله ای بود برای پوشاندن زیبایی های صورت هایشان از نگاه نا محرمان. البته ممکن است این تنها پرتغالی ها نبوده باشند که زنان را به فکر پوشش توسط برقه انداخته بودند بلکه علاقه شدید ایرانی ها به حجاب می بود که توجه آن ها را به این نقاب جلب کرد.

گذشته از تمام این حدس و گمان ها، با در نظر گرفتن حجاب و اجبار و دیگر مسائل، نسبت به شرایط آب و هوایی مناطق صحرایی و جنوبی نمی توان چشم پوشی کرد. به دلیل آب و هوای گرم و شرجی این مناطق و آفتاب های تند و باد های گرم، صورت بانوان آسیب بسیار می دیده. این مسئله ما را به فکر می اندازد که رابطه ای بین این نقاب ها و آب و هوای آن مناطق پیدا کنیم.

همانطور که پیش تر گفته شد، اشاره ای به برقع در اشعار شعرای معروف همچون نظامی، عطار، سعدی و طالب عاملی نیز شده است. برای نمونه نگاهی به بیتی از سعدی می اندازیم:

تو را که برقع فکن ای فتان       که روی ماه تو ما را بسوخت چون کتان
 امروزه، برقع توسط زنان هرمزگان و قشم مورد استفاده قرار می گیرد. آنان نه تنها برقع را حجابی مناسب می دانند بلکه به عنوان وسیله ای زینتی برای بانوان به آن نگاه می کنند. این وسیله از سنی که دخترانشان به بلوغ می رسند مورد استفاده قرار می گیرد. 

برقع به روش های جالبی ساخته می شود و امروزه گونه های متفاوتی از آن ها را می توان یافت. پارچه تشکیل دهنده برقع، پارچه آهار داری می باشد به نام شیله (شیله برکه) که آغشته به مواد رنگی و نیل است. پارچه های سرخ کتان و سوزن دوزی در شرق هرمزگان برای تهیه برقع بسیار مورد پسند قرار گرفته است.